您好,欢迎来到保捱科技网。
搜索
您的当前位置:首页打破讲台幻觉的大学教室剧场模式初探_教育戏_省略_园戏剧理论与实践_公共艺术选修

打破讲台幻觉的大学教室剧场模式初探_教育戏_省略_园戏剧理论与实践_公共艺术选修

来源:保捱科技网
2009年9月第2卷󰀁第5期

󰀁󰀁󰀁󰀁󰀁󰀁󰀁󰀁󰀁󰀁󰀁󰀁󰀁󰀁󰀁󰀁

文化艺术研究

StudiesinCulture&Art

󰀁

Sep.,2009Vol󰀁2󰀁No󰀁5

文章编号:1674󰀁3180(2009)05󰀁0103󰀁09

打破讲台幻觉的大学教室剧场模式初探

󰀁󰀁󰀁教育戏剧󰀁校园戏剧理论与实践󰀁公共艺术选修课程实验报告

桂󰀁迎

(浙江大学󰀁艺术学院戏剧教研室,杭州󰀁310012)

摘要:把普通大学教室变成教育戏剧的剧场,它的功能是用戏剧的方式完成对大学生人格素质的开拓与塑造。在教室剧场教学上最重要的原则不是个体成员为演戏而表现,而是为实现集体创造表现戏剧而参与体验,目的是让大学里有更多的戏剧参与者,在教室剧场创造中实现自我提升的实际体验。

关键词:教室剧场;教育戏剧;自我提升;体验

中图分类号:J804󰀁󰀁󰀁󰀁󰀁󰀁󰀁󰀁󰀁󰀁󰀁󰀁󰀁文献标识码:A

OnTheatreEducationinUniversityClassroom

throughOptionalArtCourse

GuiYing

Abstract:Theatreeducationintheuniversity,whichcanbesimplyrealizedbyturninganormalclassroomintoatheatre,willhelpstudentstoshapeanddeveloptheirpersonalitieswithadramaticapproach.Themostsignificantgainfromthetheatreeducationinthisclassroomtheatreisnotthepersonalskillofacting,butthecommonexperienceofcreationandco-operationduringtheperformanceinateam,sothatmoreparticipatorsintheuniversityareexpectedtoaccomplishtheirpersonalprogressintheclassroomtheatre.

Keywords:classroomtheatre;theatreeducation;personalprogress;experience

学,对于戏剧作品的了解只停留在变化成影视镜

为什么做

长期以来,普通大学的开设戏剧课程最常见的教授方式就是戏剧知识与欣赏,在许多几乎没有剧场没有舞台呈现可以全面体验戏剧的各类大

头语汇的银幕呈现上。而大学生们对于剧场功能和语言也只是停留在约定俗成的观看上。

剧场theatre在百科词条的解释为:观众观赏演出的场所。词源出自希腊文Theatron,意为观看的地方。中国原有茶园、戏楼或戏园等称谓,

收稿日期:2009󰀁08󰀁01

作者简介:桂迎(1953󰀁󰀂),女,籍贯北京,副研究员,浙江大学󰀁黑白󰀁剧社导演、指导教师,主要从事校园戏剧的组织编导及研究。

󰀁104󰀁

󰀁󰀁文化艺术研究第2卷

现统称剧场。

剧场一般由三个部分构成:(1)进行表演的地方󰀁󰀁󰀁舞台或其他形式的表演空间,(2)观看演出的地方󰀁󰀁󰀁观众席,(3)其他附属演出空间󰀁󰀁󰀁演出人员休息、换装的地方。剧场型制的演变,除了受物质、技术条件的制约和建筑思想的影响外,主要由这三个部分的功能、规模及其相互关系的变化来决定。这里定义了戏剧本身需要的表演空间、观赏空间和演出的工作空间三个要素。这三大要素的基本目的是要保证完成正式戏剧呈现的完整流程󰀁󰀁󰀁表演和观看。然而,1992年成立的󰀁国际戏剧与教育联盟󰀁(IDEA)提出了一个全新的理念:教育剧场。

教育戏剧(DramainEducation)是在普通教育普遍使用的一种教育方式,重点实践在普通教育中使用戏剧方法进行教育。

󰀁国际戏剧与教育联盟󰀁(IDEA)的剧场演出被称为󰀁优质剧场󰀁,目的是激发学习、提供娱乐、促进思考,自主自决。所有的演出都让观看者研讨问题引发思考,聆听年轻人以及弱势社群的声音并且享受剧场的魅力,深入而涉及的问题视角尖锐直逼现实社会与人生。更重要的是,这个教育剧场并非正式剧场建筑,可以理解成因为教育而成为剧场,可以是任何可以让观演关系成立的空间,其中也包括教室。

笔者认为,大学教室的空间可以成为教育戏剧的剧场,集体的戏剧创造会改变参与者对原来教室空间的认知性,用教育戏剧的理念和表演创造的方式作为教育手段来完成。普通大学生同样具备表演专业学生所具备的表演能力,只不过要求和目的有所不同󰀁󰀁󰀁专业学生提高的是技能,普通学生获得的是体验,让所有的大学生在这个特别的创造空间参与和体验。用非正式戏剧表演方法去学习和集体体验戏剧创造,让充满想象力和创造力的集体戏剧活动带给教室剧场效应,让学生身临其境地学习和感受,才能改变观看屏幕戏剧的现状,才能让戏剧教育成为身边的现实。

既然戏剧这门综合的学科涵盖了美学、哲学、伦理学、心理学、社会学、人类行为学等领域的最精髓最根本的理论,而它们都是贴近生活并且与现实社会息息相关的。那么戏剧当然可以以另一种全新的教育方式展现出与众不同的生命力和教育价值。更何况大学生本身正处于创造性思维状态最为敏捷,接受能力最为迅速,行动能力最为强健的青春阶段,学习创造的意识对于参与的每一个学生都是可行的也是必须的,如美国纽约大学著名教育家蓝妮󰀁麦凯瑟琳(NellieMoccasin)曾经说过:󰀁戏剧,不论正式与非正式,皆为人类的创作,系基于人类生命的观察予以选择,安排并进而提升的。󰀁[1]

戏剧当然并不是只有舞台演出这一个形式,剧场也并不是只有约定俗成的观演空间。教室剧场要进行的是教育戏剧的尝试。

󰀁教育戏剧是一种区别于舞台演出的以过程为主的、即兴表演的戏剧形式。参与者在指导人的引导下,运用想象、调动自己的经验在戏剧室中开拓、发展、表达、交流彼此的理念与感觉,达到开启智力、增长知识、活跃身心的目

[2]95

的。

了解这个理念并且付之于实践是2006年开设󰀁校园戏剧理论与实践󰀁课程的初衷,当时制定的教学目的是:

身体力行体验戏剧魅力,体验以理论带实践,以实践出感受;以感受出󰀁行动󰀁,以󰀁行动󰀁出创造的过程。在培养戏剧观赏能力的同时开掘学生自身的人文素质,培养交流、想象、表达能力的同时发展戏剧创造能力。在参与戏剧中获得品格,在体验戏剧中改变认识,创造角色也创造自我。

做什么和怎么做

󰀁戏剧的英文翻译,通常有两个词:Theater和Drama。由此我们可以看到戏剧的概念有两种,一种指戏剧的外现,在剧场中呈现的戏剧,Theater这个词在英文中与剧院、剧场是同一个词;另一种是戏剧内涵,戏剧艺术的内在特征,Drama通常说󰀁戏剧性󰀁的转折,󰀁戏剧性󰀁的结尾,Dramatic就是源于这个词根。在美国口语中,还有一个词也常常用来指戏剧演出,Play和第5期桂󰀁迎:打破讲台幻觉的大学教室剧场模式初探

󰀁105󰀁

游戏是同一个词。可见在美国人的戏剧观念里面,戏剧更接近于一种成人扮演生活情景与角色的游戏的概念。戏剧教育就是在这样的观念和环境下诞生并演化而来的。󰀁

[3]

的方式。

体现集体分享戏剧教育中的表演教学更重视团队创造的设计和要求,因此组成几个戏剧小组分头活动是课程重要的环节。面对来自不同专业相互陌生的学生们,课程用一个比较有趣的方式分成小组:表演元素注意力集中练习和练习拓展的随机联结。两人用手指顶起一支普通的笔,不论身体和臂膀如何变化,指间的笔依旧在联结中不许落地。然后可以是4个人至8个人的联结,完成走动,穿梭空间,影响其他团队等动作构成,在行动中获得集体的默契感和整体感,最后由参加的人员成立戏剧小组。由其中最有热情的学生担任组长组织和掌控整个学期课内课外的戏剧活动。在以后的时间里,无论是课内表演练习或者是课外学生自我剧目的原创选择排练,都以集体为单位在课下业余时间完成。来自不同学科的学生因为原创戏剧作品的相互接触和彼此熟悉,绝不只在课程限定的上课时间,大量的创作排练时间都在课外,而且是完全自主的状态,这个过程的个人受益体现在参与整个戏剧作品的创造中,看着一个想法变成教室舞台的最终呈现,在戏剧创造中从遥远到亲近地了解一群陌生人,在参与过程中感受集体智慧的艰辛和美妙,对于每个创作的经历者都是难得的体验。

2󰀁开掘自我在参与创造的过程中

正如戏剧大师彼德󰀁布鲁克所说:󰀁戏剧是一种工具,一种自我研究,自我考察的手段。󰀁[5]课堂上第二大项便是用教育戏剧的训练方法,让学生像参与游戏一样获得快乐,开掘自我。

教室剧场只是一个概念,让这个概念变成与每个参与者息息相关的创造空间,需要改变和打破学生对于教室空间的一贯认识󰀁󰀁󰀁学习知识只能坐着,而教室是规矩听课的模版。60个学生面对300座位空旷阶梯大教室,在他们进入的瞬间就会认识这个空间的与众不同。虽然开始的时候会有质疑和猜想,但是很快,他们在投入教学必要的练习行动中会发觉这个空间的新的意义,那就是当戏剧行动充满教室剧场的时候,是自己用行动改变了教室的空间作用。在一般的剧场中观演关系有着明确的界定,而在教室剧场观众就把教室剧场的目标定位在最常见的戏剧表演艺术性与功能性普及推广类型的课程上,它的容量为60人。对于列入浙江大学教学体系的一门艺术选修课程,这样的容量对于2万学子选修显然是太小了,但是作为表演教学的课程容量,这样的人数又明显太多了󰀁󰀁󰀁专业院校的表演系科把专业表演课的教学定位于实践性、操作性极强的学科,表演课程是对于学生艺术个性的精细塑造,一般最终的教学目的是󰀁让学生学会创造舞台和影视人物形象的基本理论、技能和方法󰀁[4]。培养的是具有表演艺术专业水准的文艺工作者,每班一般不超过15人。而教室剧场每次面对的是60个来自不同专业从来没有接触过表演艺术的普通大学生,在一个8周为学期的24节课中用教育戏剧来完成教学,共同完成󰀁一群人在一起做一件快乐的事情󰀁。

课程于学生以亲身进入戏剧的体验开始󰀁󰀁󰀁彼此课上的相互认识,用戏剧元素练习的方式联结成各个小组,经过不断的参与和排练,最终完成于教室剧场创造性戏剧的呈现󰀁󰀁󰀁集体创造和分享,用在教室剧场当众表演和表演后的表述作为检验学生学习水平的考试方式。

教室剧场的实施理念和功能有三块内容:1󰀁参与创造体现集体分享

首先让走进创造教室的学生们理解参与戏剧的意义。我们从󰀁一群人做一件事情󰀁这个视点切入,第一个练习就是让十几个学生伸出一个手指抬起一名体重最重的学生。几乎所有参与的学生面对这个题目都认为无法完成,而且也被第一次的实验失败所证实。但是,当所有的人都认为要共同完成这个创造的时候,集体精神的感召统一了大家的行动,有学生主动出来组织大家手指摆放的位置和共同着力点,这时候做好一件事的共同的目标成为最高任务,结果是貌似不可能的动作任务集体精彩完成了。用这样的一个简单动作让大学生体验有意思的道理,是戏剧教育独特󰀁106󰀁

󰀁󰀁文化艺术研究第2卷

是演员。在一般的大学各类选修课上,学生带着和上课内容毫不相干的英文书或者数学作业甚至MP3的音乐在下面做自己事情的情况很普遍󰀁󰀁󰀁这是学生自己的选择,如果课上的内容无趣,他们会主动放弃听课改做其他事情。但是进入教室剧场的学生却不可能如此,因为课堂不断提出的戏剧练习的要求会让学生没有时间做其他事情。在教室剧场其他小组完成戏剧练习的时候,你必须注意观看、不停思考和学习,不仅台上是你的同组同伴,还因为下面就将轮到你上场,每个人都要表演和表现,需要思考需要准备,参与的乐趣不会让你再顾及其他󰀁󰀁与表演教学不同,教室剧场的教学并不强调教授某些概念,而强调学生在规定情景中做的体验和参与,教学中考虑最多的是如何让学生相信自己的能力,深刻体验自我开掘的作用对于他们的实际价值。

教室剧场充满不可知的创造可能,充分相信大学生的创造力和想象力是教师必须坚信的原则。在要求每个同学用动作告诉大家名字的表演练习,开始的时候也许有些学生有为难情绪,很快就会被上台表现的同学睿智而机敏的表演而吸引改变自己的观点。同样一个姓氏,同样一个字,可以有很多不同的体态语言表现,就像面对一道题目的不同角度的解答,完成者在所有人发自内心鼓励的掌声中获得自信和快乐。

在整体创造过程中让学生感慨的是对于自身素质的不断发现,不仅是课堂表演练习彼此层出不穷的奇思妙想的呈现,还有集体自主创造过程中对于自己担任的工作角色不断认识,以及󰀁在做好一件事情󰀁中的彼此信任和激励。表演中的技术性被纯粹的、原生态的、也是在自娱自为中充满责任和集体精神的投入和献身所替代,从这个意义上看教室剧场的最后的讲台表演,它绝不仅仅是演员完成的一项工作,呈现的不只是舞台表演能力和演员素质,而是成为个人参与集体活动的自我素质的检验,成为体验整体协作过程和体现集体精神的仪式。

3󰀁集体创造性戏剧呈现没有最好只有更好教室剧场除了完成教育戏剧中基本的热身游戏、剧场游戏、想象练习、交流练习等项目外,以小组为单位集体完成的两次讲台呈现的是以主题词为界定的短剧和经典戏剧片段的汇报,分别在期中和期末的一次课上呈现。

󰀁这是改变灌输式教育为启发式、综合式教育的方法。运用教育戏剧󰀁󰀁󰀁创作性戏剧的方法的戏剧课,使戏剧既是一种艺术形式,也是一种学习方法。󰀁[2]106期中教室剧场呈现要求最后是创造性短剧,选定的题目每学期不同,曾经有󰀁信任󰀁、󰀁色彩拼盘󰀁等,在开学第一次课上确认小组的成立时就布置下去,学生花3周时间准备,第4周进行汇报讲台演出;然后是第二阶段的经典剧目片段期末剧目的准备和教室剧场演出,同样也是用4周时间。从时间来看,教室剧场的创造剧目其实是有一定难度的,因为最后学生们希望的是一个相对完整的戏剧作品,在其他授课的时间安排的内容都是与教育戏剧有关的大量课堂表演练习,所有的排练时间需要在课下业余时间完成。短短3周的集体创造,从一个完全空白走到有创意有生命的短剧呈现,学生们的付出和完成的确需要集体的时间投入和努力。课程要求很明确,期终考试虽然是教室剧场的演出的最终形式,但是每次讨论和排练都要求有场记最后作为小组教学作业备案,而且各组的进度要求发表在浙江大学校园bbs󰀁CC98的专门板块上,起到相互了解和检验的作用。我们反复强调不论承担排练过程中的什么任务,每个人都是主角,都要求有书面小结和现场语言的表述。

事实上,学生们课下的戏剧小组活动都是非常积极和多样的,为了完成戏剧短剧的排演,他们常常在晚自习之后或者周末时间聚集在一起讨论和排练,如此近距离地频繁接触原先根本不熟悉的同学,为讨论戏剧短剧一起创造,许多原先并没有注意的细节开始引起重视,许多原先没有发现的视点开始闪光,继而关照了自己󰀁󰀁󰀁创造戏剧󰀁󰀁󰀁发现󰀁󰀁󰀁思考󰀁󰀁󰀁开掘自己成为排练戏剧之时的意外收获,而这一切都是充满未曾想到的快乐。󰀁离开艺术的宝座和桂冠,穿上游戏的便装,戏剧展现出与众不同的强大生命力和感染力。人们发现在参与戏剧这门游戏的过程中,如同其他游戏一样,不仅为每一个参与者获得了快第5期桂󰀁迎:打破讲台幻觉的大学教室剧场模式初探

󰀁107󰀁

乐,同时还带给他们各自不同的体验和感受,潜移默化地影响着他们的认知和观念。󰀁[3]难怪有不少同学一而再、再而三地选课,或者几番来教室剧场旁听。

集体用教室剧场呈现各个小组的创作考试往往是最让人惊喜的,同样的题目,不同的学生用不同的角度表现不同的故事。社会问题、外交问题、历史典故、现代童话、爱情故事、校园热点甚至样板戏的解构都可以拿来编成故事在教室剧场上演,而评判的标准没有最好只有更好。只要是可以自圆其说,表演合情合理,而且集体参与完成,都给予鼓励。每次考试旁边的教室鸦雀无声,学生盯着考卷紧张答题,而教室剧场空间台下坐满闻声而来的各个学科的学生,台上表演想象奇特激情洋溢,欢声笑语不绝于耳。最后那个空间里戏剧成了一种仪式,一种让所有人沉浸其中的欢乐广场。没有什么标准能够去衡量学生们因为表演所激发的热情,更无须去评判戏剧创作的高下,这样的戏剧夜晚一定是所有参与者最难以忘怀的大学生活记忆。

参与这门课程的所有同学一致说:这段和戏剧相伴的日子,非常非常快乐。

毫无疑问,教室剧场拓展了教育戏剧剧场空间的意义,在教室剧场获得快乐的实质在于:实现人与人、人与自我的沟通和人文素质的实际提升。通过戏剧实践活动参与者认识人生相互支撑的真正意义,认识集体创作的无穷魅力并关照自我,这应该是教室剧场的主题,也应该是校园戏剧的终极目的。附录:学生感想

在我选校园戏剧理论与实践课的时候,其实只是抱着一种好玩的心态,也没有抱什么特别的期待,但是实际上,课程的实践性和实用性却是出乎我的意料的。

刚开始的时候,老师每一次课都让我们进行一些简单的表演训练,诸如演员的肢体表达能力、演员互相之间的信任和配合,等等。这样的训练大大提高了我们对课程的兴趣和认真程度,而且也加深了同学之间的了解,为日后的任务完成打下了很好的基础。

十一期间,老师让我们分成四个小组自行编排演出一个戏剧小品,主题是信任。其实选这个课的大部分同学都是没有任何表演经验的,他们抱的也许就是跟我一样的心态,好玩而已。幸好我们组的几位组员都是十分敬业和专业的,这让我学到了很多。尤其是我们组的小组长翁标和组员陈骞,他们的热情和认真让我感到十分的佩服。在排演过程中,我看到了他们对于自己的想法和创意都是充满激情和自信的。不管是剧本编排,演员的表情动作对白,台上的走位安排还是幕后的声效道具准备,这里面的任何一个工作,他们都积极发挥了自己的想象和创意,全情投入,将在别人看来近乎疯狂的想法付诸实现并竭尽全力呈现于观众眼前,我想这就是真正热爱表演事业的态度吧。与这样热情认真、极具想法并且全力以赴的人合作,是人生中不可多得的经验,确实让我学了一课。

在这次名为󰀁沙乐美的练习曲󰀁的话剧中,我担当的角色是唯一一个女性角色󰀁󰀁󰀁沙乐美。沙乐美不是一个传统话剧中的女性角色,她甚至是一个性别的,也是一种身体的。女人试图让自己得到认可的方式之一,就是将自己化为美国精神分析学家所谓带阴茎的女孩(girlphallus)。在文学作品中,沙乐美可以说是这一形象的典型范例。沙乐美深爱着󰀁󰀁也许不能说深爱,而是渴望得到乔卡南。她对乔卡南的欲望表现在对他的肉体的赞美和渴望中。她的欲望是色情并且疯狂的。她可以毫不忌讳地说:󰀁乔卡南,我渴望得到你的肉体!󰀁󰀁让我抚摸你的肉体吧!󰀁这样的对白在整个话剧里到处可见。当沙乐美意识到她永远也得不到乔卡南,这些疯狂的爱慕和占有欲变成了她杀死他的全部理由和动机。

事实上,这些内容和情节根本不重要,观众完全不必理解它!话剧演完,大多数人都不明白我们要表达的是什么。有的人觉得这是我们󰀁哗众取宠󰀁的表现,有的人则觉得它看上去很美,即使确实不理解个中含义。没有关系,我们组长本来就没有要让大家明白什么,他只是把话剧的󰀁108󰀁

󰀁󰀁文化艺术研究第2卷

形式做了一次全面的革新,将人们心目中的󰀁话剧剧本󰀁完全,或者说只是还原成它原本应有的面貌󰀁󰀁󰀁一篇论文,一篇散文或者任意一篇表述观看话剧后产生的感受的文章。我们要呈现的只是一种󰀁美󰀁的感觉,这种󰀁美󰀁可以见仁见智,无所谓绝对的美,任何人心目中的󰀁美󰀁的定义都不一样。在我看来,任何一点感受,不管是痛苦的快乐的喜爱的厌恶的热爱的憎恨的等,都是美的。因为心灵感受本身就是一种无法解释的󰀁美󰀁,抽象的美,也只有感受者本身才能真切体会它真正的含义。

这么说其实还是很难让别人明白,可是我却很欣赏他这种逆向思维,不管怎样,这次话剧演出在我们心目中是非常成功的。按照翁标的说法就是,只要这个话剧能引起观众的哪怕一个字的感受,它都是成功的,我们都会感到高兴。我很同意,组长的积极和乐观,组长对自己理念的坚持和维护,是让我感到佩服和欣赏的。

很高兴参与了这个课程,认识了不一样的人,见识了不一样的人生。

(2004级工业设计󰀁陈子辉)

校园戏剧的意义在于让更多的人体验戏剧。现在那么多同学会听歌、唱歌,成了习以为常的事。戏剧同样作为艺术的一种,似乎没有理由得不到同样的待遇。能介绍更多的人参与到看戏、演戏、导戏的过程中,直到有一天,戏剧也如同唱歌一样成为许多人日常生活的一部分,我想校园戏剧的目的也就达到了。

(2002级建筑系󰀁胡臻杭)

我之所以非常喜欢这门课是在于它真的是既有理论又有实践。每堂课除却戏剧的理论知识用来拓展我们的戏剧视野,加深我们的戏剧文化素养外,还有随堂必备的表演元素训练,让大家真正感受到表演的趣味,真正让大家参与其中。这个过程让很多人从曾经的不够自信而不敢表演变得状态松弛敢于展示,让大家在一起认真做一件有意义的事情时从陌生变得熟悉,我想这个意义是很大的;至少于我个人而言让我能够敢于面对今后生活学习道路上的困难,而且有信心去战胜它们,让我体会到了态度决定一切的进一层含义。这一切的一切也正印证了校园戏剧是校园文化不可或缺的一部分。

我们是一个团队,一个有着认真对待它的态度的团队!真的很感谢这门课,虽说自己之前就已经接触过表演,但这种和陌生群体合作,体验戏剧的感觉却是特别而且值得珍视的。校园里有这样一个课堂,感动着一些人,改变着一些人,我想大学的意义由此可见一斑。

(2005级国际贸易󰀁吴国卿)

戏剧对我而言,多少有点遥远和神圣,至少不久前还是如此,但当真正地创造一个实实在在的作品的时候,它俨然是身边的一个朋友。

选了桂老师这门课,得以和十几个同学一起想戏,排戏,在这个过程中学到很多创作戏剧时最原本的一些东西。不是通过读书或者讲授,而是用自己的身心实践和感受,不断地遇到难题,不断地想办法解决,有时候是一个人的奇思妙想,有时候几个人通力合作,最后得到一个大家一致认同的东西,这个过程中学到的、探索到的,是和读书或听课所得来的不一样的知识,或者更确切地说,是一种印象深刻并充满喜悦的经历和体验。

刚开课不久,便接到了创作的任务,以信任为主题演一出十几分钟的短剧。当时觉得这样一个短剧创作起来绝对不难,与信任有关联的故事不是信手拈来么。但和几个编剧构思剧本的时候,发现了很多未曾想过的问题,怎样理解信任,从什么角度阐释信任,什么样的故事可以诠释我们的观点,诸如此类。我们找了几个晚上一起讨论,说自己的想法,我提出了两个构思,自己认为很有意思,但当提出时,便遭遇质疑,无论是情节的合理性还是主题的阐述,都漏洞百出,本来在脑海里简单得不能再简单的东西都变成了现实中难以解决的问题,我这才体会到写一个剧本是多么困难。但最终,我们还是一起完善了这些构思,不得不承认,这是一个称得上折磨的苦思冥想的过程。第5期桂󰀁迎:打破讲台幻觉的大学教室剧场模式初探

󰀁109󰀁

剧本得到之后,台词又成了新的问题,非常态的语言好像在不断地暗示我们这个故事不可能是真的,于是大量的删改就成了必不可少的工作。然后我们组的几个成员又提出了对这个剧的很多疑问,多数是我无法给出完满解答的。现在想来,一部剧,要是连创作者都不清楚每个细节,岂不是个灾难性的笑话?不过这些令人困扰的问题最后成了这个短剧重要的要素,正是这些问题,帮助我们把这部短剧制作得更合理。

多少有点遗憾的是,我们辛苦得到的剧本涉及的主要角色只有4个,而我们有十几个同学,于是最后的结果是我们有充裕的人手帮忙换景和关灯。不过即使只有4个台词多于5句的角色,想要演好也是极其困难的。饰演父亲的同学开始的时候一直没找到感觉,甚至被当做儿子,而我也一直不清楚自己到底该怎么做个󰀁叔叔󰀁。不过我们还是不断地提出意见,然后不断地排练,最终完成了演出,虽然不甚专业。

不过幸好这不是最后一次机会,我们还要考试!这恐怕是我最乐于接受的考试了。我们选了󰀁我是弱智,我无罪󰀁作为我们的剧本,大家似乎都很喜欢;而且更棒的是,终于大部分人都有戏演了!我们当天就开始对词了,而且想出了很多点子,排练的那种热闹的场面终于体验到了。就在前天晚上,我们又聚在一起排练,这次和上次不同,没有那么多痛苦的过程,毕竟剧本是已有的,而且很棒,于是整个过程充满了欢笑,排练中又加入了很多想法,我也更有精神加入一些动作的表演,很过瘾。虽然这是考试周,但大家都赶来排练,让人感动。有一个台词很多的大一同学,令人惊叹地背下了长段的台词,而且极富感染力,演过这段,大家都鼓起了掌,原来我们身边有这样的好演员!

这门课给我们这样一个机会,让来自不同专业、不同地区的同学聚在一起,互相交流、合作,一起创造一个短剧。但最终我们得到的却不只是呈现一个短剧这么简单,在这个过程中获得的那些创作的体验,还有亲身演出后对剧本乃至戏剧的理解,都让我们更了解和喜欢戏剧。而单就和十几个同学一同排练本身而言,也是充满乐趣的,短短的几周后,我们都成了朋友,这尤其令人喜悦。

课程虽然很快地结束了,但是它对我们的影响大概是长久的。通过这门课,我们中的大多数人应该都会喜欢上戏剧。而以后,更多的人选择这门课,还会有更多的人喜欢戏剧,我相信。

(2006级数字媒体󰀁冯󰀁超)

󰀁校园戏剧拥有永远年轻的生命力,它的真正意义是在展示一个永恒的创作过程:在参与戏剧中获得品格,在体验戏剧中改变认识,创造角色也创造自我。󰀁这可以说是本课教材的开篇语,在一般人看来这样的一个评价可能只是空话一句,只是为了给教材添加字数而写,但是当你自己真的亲自参与到校园戏剧的创作与排练当中,真正接触到各种表演元素的基本训练之后,你的想法就会大大改变。

初次上课的时候,偌大的教室里只是分散地坐了一些人,当时的感觉是有一点失望,因为如此开放的一个讲堂本来需要的就是大家的共同参与󰀁󰀁但是当老师介绍完部分基本概念开始需要大家活动起来时,这门课才迎来了它真正的内容,在各种小练习中训练合作,团队意识,帮助大家天性,冲破自己在陌生人面前的自我束缚󰀁󰀁这一切让参与课堂的同学们至少眼前一亮,多少体会到它的不同之处。

当然整个上课过程中印象最深的还是当属分小组排演话剧片段。由于机缘巧合,这次我所带的这个小组当中有五人是港澳的同学,这个对于之前从未导过戏带过剧组的我来说着实是个不小的难题:本身彼此之间的语言交流就存在一些障碍,再加上内地与他们的生活环境毕竟有些许不同,因此思想沟通上也会遇到不协调。开始自己也有些慌了,但是硬着头皮往前走是唯一的办法。对于第一个关于󰀁信任󰀁的短剧可以说完全是我们自己创作的结果,从最初希望分工找到合适的小故事到后来为了避免与其他小组发生撞车的现象开始集体想故事构思,磨合就这样一步一步进行着。还记得当󰀁杀人游戏󰀁的构思一提出来时大家眼神发光的样子,真的是很有成就感。󰀁110󰀁

󰀁󰀁文化艺术研究第2卷

但是接下来一个最大的问题就是剧本的编写,由于本身这个构思的逻辑性比较强,而在一部短剧中个性鲜明的人物和集聚冲突的矛盾点也正是其关键,于是我便开始了自己第一次进行短剧原创的尝试。初稿形成后第一感觉是如此幼稚,甚至有些拿不出去,但是时间紧迫,所以只能先按照这个剧本排,还好大家都比较宽容。

在刚刚正式开始走戏的时候,大家都有些手足无措,毕竟都是第一次亲身参与到排练中,而且完全是自主性的。虽然自己在之前的训练和演出中积累过一部分常识,但是亲自操刀上战场做导演还是头一回。所以基本上是边演边看,希望演员们能够以最舒服的状态来呈现这个剧本,但是有一点考虑不周到就是演员的台词本身就比较困难,当他们尽力想把自己的台词表达出来时,根本已经不可能有另外的精力来注意自己的表演了。不过比较庆幸的是大家都非常配合,群策群力,经过几次排练后使得短剧有了一个基本雏形。为了弥补剧目本身的不足,所以我们在音乐、道具、服装以及其他形式等客观方面费了一点心思。虽然我们的表演不是专业的,但我们的精神绝对是专业的。

仅仅一个十几分钟的短剧却使得一群原本根本不可能有任何交集的人彼此熟悉,其实我觉得这也正是校园戏剧的魅力所在,最后的呈现效果不一定是最重要的,重要的是你在整个过程中参与进去了,体会到了共同创造,从无到有,从陌生到熟悉的感觉。

与第一次的短剧相比,第二次的排练要顺利容易得多,这次由于是出演已有的剧本,所以只需要找到一出比较合适的剧本即可,考虑到我们小组的情况,我们选择了赖声川导演的󰀁暗恋桃花源󰀁,剧情比较轻松,而且由于是截选和拼凑,所以相对比较容易上手,鉴于上次的教训,我们这次大胆地让几位演员用粤语来对台词,果然语言障碍消除后,肢体表演上也跟进了许多,没有了最初的拘谨,这次的排练过程中欢笑多了,建议也多了,我觉得或许我们的目的其实也就在于此,让同学们在戏剧面前能够形成自己的思想和感情。其实,一学期课上下来,对于最后在讲台上呈现的作品是否表演足够有张力,是否台词足够清楚已经不是最重要的了,反而是在课余当大家以小组为单位,一起经历了自己人生当中的那么多第一次后所感受到的,一起经过努力把一个构思从白纸上搬到舞台上的过程是最值得珍惜,并且也将是终身受用的。

(2005级经济管理󰀁丁肇帼)

第一次见到桂老师是初春时节,乍暖还寒的时候,几个热爱话剧的同学为了提高自己的理论水平,增进与󰀁黑白󰀁的交流来到这个大大的课堂。短短的7次课上满溢、我和一组组员们在桂老师指引下完成了一轮思考和实践。

起点

前面4周是在笑声里过去的,记得第二次课上老师先安排气球训练󰀁󰀁󰀁每个人假想自己是一只气球,随着拍子渐渐从干瘪充气直至饱满,这一屋子的气球就这样在封闭空间里慢悠悠地飘浮,相互碰撞旋转最终随着一声爆响破裂瘫倒。个人的想象力练习之后是两人用指尖顶住一支笔来回运动,然后三五人,然后整组整组地连成长链,教室里出现了二人󰀁转󰀁、长蛇甚至默比乌斯带、我们和郭颖组合作,让一艘有弹性的船穿过桥洞。人与人之间活起来了,新的可能不断被提出,大伙为了完成我们想象中的场景而努力,也不断被他人的奇思妙想逗乐。每个人的性格都在其中得到了展现,分散的个人凝聚成了集体。于是之后的姓名表演也就放开了,课后我问大家与课前感受有什么不同,得到的回答是:󰀁上课前觉得自己是一个人,但是到演姓名时感觉教室里充满信任和快乐,台下的一群人都站在自己这边。󰀁

那些日子我们在课堂上发现了快乐,总是期待着下一次的未知。大伙笑得很开心,笑得很真诚。我则在自己的笑声里咂摸出感动󰀁󰀁󰀁作为󰀁梵音󰀁的一员,桂老师传递的价值正是我爱话剧、爱剧社的根本原因。话剧是一种集体的狂欢,因此我和社友满溢在每次组织第一组同学讨论和排练时都在注意突出󰀁集体󰀁和󰀁快乐󰀁这第5期桂󰀁迎:打破讲台幻觉的大学教室剧场模式初探

󰀁111󰀁

两点,校园戏剧让我们相聚,哪有一起相处了7周还是󰀁熟悉的陌生人󰀁的道理!

话剧是一群人的事,期中考试呈现的小品式雪灾短剧,我们的剧本框架是大家聊出来的,我们把自己生活的片段融入其中;我们的排练计划也是大家一起定的,靠着一种集体归属感,组员们主动抽出大量的时间来排练。从让大家熟悉台词、练音到走位、配合,我们两个组长也发现了不少小技巧。到了上台那天,一组同学向全班展现出平时排练的成果。大家的热情和笑靥令我为之自豪。

思考

期中之后的两周正是我们梵音剧社排演话剧󰀁小井胡同󰀁最繁忙的时候,也是我开始多方面思考校园戏剧的时候。

话剧于其他艺术形式的美在于现场在于真实,我更喜欢斯坦尼斯拉夫斯基的主张,站在舞台上最享受的就是和自己的角色融合,用他的眼看世界,站在他的立场做事情。但是这描述的只是演员本人与角色之间的关系,校园戏剧实践的内容远不止于此。剧场内有灯光、音效、道具、舞台调度󰀁󰀁而剧场外,还需要面对学业的压力,来自外界的影响。排练场地使用,演出经费筹集里面都有大学问,戏剧单凭一腔热血是远远不够的,一双稚嫩的眼睛能挖掘出的东西极浅,要把戏做出来,必须拥有能读人的慧眼。理工科的我沉浸在答案清晰、思路简明、缺少随机和未知的世界里太久了,仿佛一梦醒来,无法适应刺眼的阳光。真人之心,如珠在渊;众人之心,如瓢在水。可是我连水都没进过,一腔真诚,却离真实好远好远。

许是心气过高,期末的呈现我们选定了󰀁雷雨󰀁第四幕,不想由于期末将至,包括我们两个组长在内的几人任务量突然增大,信院、竺院、建工、理学等学院在最后两周都布置了不少工

作。虽然大家在最后的一周通过分段单练,牺牲睡眠时间等方法安排排练,还是留下了遗憾:剧本选取考虑欠周,我们的音效、道具和提词的三位同学放弃了上台的机会,为了保证大家的复习时间我们两个组长上去带了角色。

下课后我正要离开教室,大家突然拉住我俩说带了相机,要一起合影留下纪念,站好了挤出个笑容刚吐出个󰀁茄子󰀁却听见吴昊喊了声󰀁满意(溢)!󰀁,所有人都给他逗乐了。等到再摆好姿势,大家一块笑着喊出的是󰀁满意󰀁。

那一刻,所有缺憾都像是融化掉了。7周了,整整7次课,我们最终回归到了校园戏剧的精神:集体,快乐。只要有这两点在,还说什么遗憾呢?

尾声

课程结束了,我们一组一起走过的点点滴滴浮于脑海时还能感受到初春新生的力量和希望。我们离开了,但是校园戏剧的魅力会常驻心间。相信集体和快乐的精神会伴着我们行走天涯。

曾有同学问我梵音、黑白是什么,我的回答是两个都真真喜欢话剧的剧社。一学期下来,桂老师给我留下了宁静沉稳的引导者的印象,黑白同学的团结和友善也让我感到了亲切。

盛夏将至,期待下一次见面。(2006级竺可桢学院工科平台󰀁徐贺立)参考文献:

[1]张晓华.创作性戏剧教学原理与实作[M].财团法人

成长文教基金会,全亿彩色制版有限公司,2007:11.[2]李婴宁.关于教育戏剧[M]//第4届上海国际小剧场戏剧

展演论坛.边缘的消失.南宁:广西大学出版社,2008.[3]上海话剧艺术中心.戏剧教育开展的基本方式:Workshop工

作坊󰀁󰀁󰀁SDAC[EB/OL].

http://www.

china-drama.

com/resume.jsp?tid=1&idxID=231.

[4]上海戏剧学院表演系.表演教学大纲[Z].1994.

[5]彼德󰀁布鲁克.空的空间[M].北京:中国戏剧出版社,

1988:28.

因篇幅问题不能全部显示,请点此查看更多更全内容

Copyright © 2019- baoaiwan.cn 版权所有 赣ICP备2024042794号-3

违法及侵权请联系:TEL:199 18 7713 E-MAIL:2724546146@qq.com

本站由北京市万商天勤律师事务所王兴未律师提供法律服务